MUSEUS CONECTADOS: UM MAPEAMENTO DE AÇÕES DIGITAIS EM MUSEUS DE HISTÓRIA, ARTE E CULTURA

INTRODUÇÃO: A presente pesquisa aborda a evolução conceitual dos museus e da museologia, destacando a transição contínua das instituições físicas tradicionais para os ambientes digitais e os museus virtuais. Historicamente, os espaços museológicos atuam como ferramentas essenciais de preservação do patrimônio material e imaterial, promovendo a educação e a compreensão da interdependência entre o ser humano, o tempo e a sociedade. Com o constante avanço das Tecnologias de Informação e Comunicação, da Realidade Virtual e da Realidade Aumentada, a experiência museológica foi drasticamente ampliada, permitindo a democratização do acesso aos acervos, a inclusão adaptativa de pessoas com deficiência e a criação de interações imersivas, tangíveis e sensoriais. Nesse contexto, a moda destaca-se como uma linguagem cultural relevante, capaz de ser valorizada e ressignificada por meio de recursos digitais. OBJETIVOS: O objetivo geral da pesquisa consiste em analisar as ações digitais implementadas por museus históricos, castelos e espaços de arte e cultura, compreendendo como utilizam as tecnologias para ampliar o acesso, promover a mediação cultural e enriquecer a experiência do público, a fim de identificar boas práticas aplicáveis ao Museu Digital de Moda a ser desenvolvido no Centro de Realidades Estendidas (CRE) da Pontifícia Universidade Católica do Paraná. Como objetivos específicos, buscou-se realizar levantamento bibliográfico sobre moda, museu e tecnologias digitais; mapear práticas nacionais e internacionais voltadas à mediação e à interatividade; classificar e analisar os recursos empregados, avaliando seu potencial pedagógico e comunicativo; examinar as ferramentas do CRE; e relacionar as práticas mapeadas a essas possibilidades para definir modelos de framework. MATERIAIS E MÉTODO: Metodologicamente, adotou-se uma adaptação da teoria do Duplo Diamante, estruturada no diamante da compreensão, dedicado à assimilação dos eixos museu, tecnologia e comunicação por meio de consulta a livros, artigos, filósofos e instituições, com apoio de checklist e mapa mental; e no diamante da confecção, no qual os conceitos foram interligados por meio de brainstorming e mapas conceituais, fundamentando a escrita do artigo. RESULTADOS: Os resultados evidenciam que a mediação digital não compromete a aura, a autenticidade ou a unicidade dos artefatos históricos, mas potencializa seu caráter educativo, lúdico e comunicativo por meio de recursos como a gamificação e a modelagem tridimensional. O estudo identificou ainda uma significativa lacuna cultural em Curitiba que, apesar de dezenas de espaços dedicados à arte e à história, carece de uma instituição voltada exclusivamente ao design de moda. Como resposta, o projeto propõe um ambiente digital imersivo que apresenta não apenas a estética das peças, mas seus contextos históricos, matérias-primas, métodos de criação e técnicas, empregando modelagem digital rigorosa, gravações de áudio e espaços como salas de realidade mista e simulações em trezentos e sessenta graus. CONSIDERAÇÕES FINAIS: Nas considerações finais, destaca-se que a pesquisa e o projeto prático se articulam para integrar a preservação do patrimônio cultural do design de moda à vanguarda tecnológica, consolidando um espaço que fomenta a educação contínua, o pensamento crítico, a pesquisa acadêmica e a democratização do conhecimento para toda a comunidade.

PALAVRAS-CHAVE: Museu; Museologia; Moda; Realidade Estendida Virtual; Educação.